Paano magsulat ng novella: ang craft ng anyong nasa pagitan ng haba

Hindi ang novella ang maikling nobela o ang mahabang maikling kuwento; pangatlong bagay ito na may sariling disiplina, at ang disiplina ang punto. Inilalarawan ng artikulo ng Wikipedia, na nagpapamalas ng depinisyon ng Merriam-Webster, ang fiction na "nasa gitna sa haba at komplikasyon sa pagitan ng maikling kuwento at nobela", at itinatala ang Science Fiction and Fantasy Writers Association na gumuhit ng mga linya ng anyo sa 17,500 hanggang 40,000 salita. Mas deretsahang sinasabi ng gabay sa craft ng Reedsy ang parehong fact: "Ang mas mababang bilang ng salita ang nagiging tampok ng novella." Ang trabaho ng gabay sa gaano kahaba ang isang nobela ay kung nasaan ang mga hangganan ng bawat kategorya ng haba; ang gabay na ito ay tungkol sa ginagawa ng mga hangganang iyon sa pagsulat. (May sariling entry sa glosaryo ang termino mismo.)

Ang canon, at ang hugis na pinagsasaluhan

Ang mga klasikong novella ay hindi maliliit na nobela; ang pinakamahusay na ebidensya ng anyo ang mga ito. Inililista ng artikulo ng Wikipedia ang canon na may bilang ng salita: ang A Christmas Carol ni Dickens sa humigit-kumulang 28,500 salita, ang The Metamorphosis ni Kafka sa humigit-kumulang 21,810, ang The Old Man and the Sea ni Hemingway sa humigit-kumulang 26,601, ang Of Mice and Men ni Steinbeck sa humigit-kumulang 29,160, ang Animal Farm ni Orwell sa humigit-kumulang 30,000, ang Dr Jekyll and Mr Hyde ni Stevenson sa humigit-kumulang 25,500, ang Heart of Darkness ni Conrad sa humigit-kumulang 38,000. Basahin ang tatlo nang sunod-sunod at lilitaw ang hugis na pinagsasaluhan: isang sitwasyon, isang taong nagbabago sa loob nito, at isang wakas na nagsasara ng buo, hindi nagsasara ng isang tomo ng isang mas malaking bagay.

Matanda ang anyo. Galing ang salita sa Italyanong novella, isang kuwento, at umusbong ang anyo sa maagang Renaissance Italya sa Decameron ni Boccaccio (1353). Pinino ng mga manunulat na Aleman ng huling bahagi ng ika-18 at ika-19 na siglo ang Novelle sa eksaktong disiplinang tinatalakay ng gabay na ito: isang solong conflict na buo sa paligid ng iisang turning point, ang Wendepunkt. Iyon pa rin ang pinakamalinaw na paglalarawan ng istruktura ng novella na sinulat ng sinuman.

Bakit ito pipiliin: isang arc, isang setting

Ang konsenso ng craft, gaya ng pagka-frame ng gabay ng Reedsy, ang mga novella ay angkop sa pag-aaral ng karakter, mabilis na pacing, at plot na solong trajectory: karamihan sa mga novella "nananatili sa iisang trajectory para hatawin ang mambabasa" papunta sa climax. Ang mga praktikal na patakaran na sumusunod diyan:

• Ipanalo muna ang sentral na conflict. Dapat kayang buuin mo ito sa isang pangungusap; ang maikling haba "nangangailangan na panatilihing streamlined ang conflict". Pwedeng eksternal (The Turn of the Screw) o internal (Death in Venice), pero iisa ang bilang nito.
• Manatili sa isang point of view. Para makilala nang malapit ng mambabasa ang protagonista mo, manatili sa ulo ng isang karakter; inirerekomenda ng Reedsy ang first person, na nagbubukas rin sa unreliable narrator (The Yellow Wallpaper).
• Panatilihing maliit ang supporting cast. Isa o dalawang sentral na relasyon. Ang bawat karakter ay magsisilbi sa plot at sa arc ng protagonista, o buburahin o pagsasamahin; ang buong pag-unlad ay para lamang sa protagonista.
• Mag-commit sa isang panahon at lugar. Umaabot ang Reedsy sa mga unity ni Aristotle: isang solong span ng panahon, mula ilang oras hanggang ilang buwan, at kadalasang isang espasyo (The Dead ni Joyce). Ang mga break ng eksena kaysa mga kabanata ang nagpapanatiling mabilis ang daloy.
• I-outline bago mag-draft. Mas mahigpit na istruktura ang hinihingi ng anyo kaysa sa mga episodic na nobela; alamin ang arc at mga milestone nito, kasama na ang turning point, bago pa magsimula ang prosa.

Ano ang hindi nito kayang hawakan

Di-pangkaraniwang magkatugma ang mga sanggunian dito. Binabanggit ni Warren Cariou, sa pagka-frame ng artikulo ng Wikipedia, na ang novella ay "kadalasang walang mga subplot, maraming point of view, at ang kakayahang umangkop sa iba't ibang genre" na karaniwan sa mga nobela. Ang bersyon ng Reedsy: palabas ang kumplikado at maramihang-layer na plot at ang kumakalat na cast, palabas ang malalawak na subplot, backstory at mga senikong liko, at ang epic na maraming viewpoint ay "isang luho" na hindi kayang bayaran ng manunulat ng novella. Kung talagang kailangan ng kuwento ang isang B-plot para huminga, nobela itong nakamali ang label; putulin ang subplot o i-promote ang manuskrito.

Kaya ang novella ang pinakamahusay na pagsasanay sa haba na mayroon. Dinadala nito ang interioridad ng nobela, ang mga eksenang kayang magmabagal, ang tunay na subtext, pero ang budget ng maikling kuwento, at ang disiplina ng compression ay pinagsasaluhan sa paano magsulat ng maikling kuwento: ang novella ang disiplinang iyon na hinawakan nang tumagal para magbago ang isang buong tao sa pahina.

Ang disiplina ng single effect

Ang istruktural na tala ng Wikipedia ang creed ng anyo sa estetika: mababasa ang novella sa iisang pagkakaupo, "na gumagawa ng unitary na epekto sa mambabasa". Ang single effect ay hindi slogan; pamantayan ito sa pag-edit. Ang bawat eksena ay bubuo sa iisang epekto o magdudulas nito, at ang huling hakbang ng craft sa gabay ng Reedsy ay tumutugma: rebisahin at putulin nang walang-awa, gagupitin ang mga subplot at kalabisan hanggang ang bawat salita ay magsisilbi sa kuwento.

Mga landas ng paglilathala para sa novella

Katapatan muna: makipot ang traditional na landas para sa anyong ito. Binanggit ni Stephen King ang hirap ng pagbebenta ng novella sa komersyal na mundo ng paglilathala, dahil ang haba nito ay hindi kasya sa standard na format ng magasin o libro. Nagtutugma ang mga panayam sa mga editor ng Reedsy: bihira kunin ng malalaking publisher ang debut na novella, at mas mabenta ang mga novella sa self-publishing, sa e-pub at sa mga malayang press, lalo na sa horror at fantasy; maaaring maglathala ang literary magazine ng isang excerpt o i-serialize ang mas mahaba. Ang buong mapa ng mga landas, at kung paano sila nagsasama, ay nasa mga landas ng paglilathala; para sa novella, maghanda sa indie na dulo ng mapa.

Ang novella ng serial writer

Para sa web serialist, katutubo ang novella bilang yunit. Ang natapos nang arc sa pagitan ng mga pangunahing arc, ang side story tungkol sa isang sekundaryang karakter, ang holiday special: novella ang hugis ng mga ito sa kalikasan, at may pangalan ang serial culture sa pagbabalot, ang bonus volume. Dalawang praktikal na gamit:

1. Mga tier ng patron. Umiikot ang ekonomiya ng advance chapter sa natapos nang materyal na nakaupon nang mas maaga sa libreng release (mga advance chapter sa Patreon), at ang self-contained na side story ay mismong klase ng materyal na binubuo ang isang tier.
2. Mga artifact na ebook. Ang bonus volume ay nagiging maikling edisyong ebook, ang unang natapos na artifact na kayang bilhin ng serial audience.

Ang komersyal na butas ni King ang bukas ng web: walang hadlang na haba ang online publishing, at ang natapos nang kuwentong 25,000 salita ay napopost nang kasing dali ng 250,000 salita.

Ang buong anyo sa isang pangungusap: isang conflict, isang trajectory, isang pagkakaupo, isang epekto. Pumili ng kuwentong kayang humawak ng hininga nang ganoon katagal, at titigil ang pagiging hadlang ng haba at magiging disenyo ito.