과거형 대 현재형

시제는 첫 단락에서 결정되고 책 전체에서 대가가 치러집니다. 30화에 마음을 바꾸면 모든 문장의 기계적 다시 쓰기에 회상에 관한 백 가지 판단까지 마주하게 됩니다. 그래서 이 결정은 다른 문체 결정보다 조금 더 신중할 가치가 있습니다. 작법 합의는 세련되지 않았지만 건전합니다. The Write Practice는 결정 못 한 소설가들에게 "가장 안전한 선택"인 과거형을 기본으로 하라고 하고, the Novelry는 확정 전에 그 선택을 실험으로 돌려 보라고 권합니다. 두 조언 다 시제를 기호가 아니라 도구로 다루라는 뜻입니다. 각 시제가 실제로 사는 것, 그리고 유명한 즉시성 주장이 바닥나는 지점입니다.

과거형이 사는 것

• 낯익음. 과거형은 이야기하기의 기본값이고 독자는 눈치채지 못하고 그 안에 자리를 잡습니다. the Novelry 편집자들의 말은 단순합니다. 독자들은 "당신 책에 스며들기가 꽤 쉽다"고요. 장르를 가리지 않고, 화자가 누구든 마찬가지입니다.
• 성찰의 거리. 사건들은 일이 어떻게 끝났는지 알 수도 있는 서술자에 의해 보고됩니다. 그 거리는 대서사와 가족 서사와 들려주는 이야기로 서술되는 모든 것에 어울립니다. 서술자가 시간을 두고 돌아본 만큼, 의미를 매길 여지도 생깁니다.
• 온전한 도구 상자. The Write Practice는 과거형 서술에 쓸 수 있는 동사형을 대략 열둘로, 현재형에는 약 넷으로 셉니다. 회상은 과거완료("그는 말했었다")로 끼워 들어가고, 틀이 한번 서면 단순과거로 되돌아가 쉴 수 있습니다.

현재형이 사는 것

• 즉시성과 속도. 행동이 지금 일어나는 것으로 읽힙니다. The Write Practice의 장점 목록에는 영화적 느낌(현재형을 서술의 영화적 양식의 등가물로 옹호한 입다이크를 인용), 실시간 행동 틀, 그리고 깊은 시점과의 자연스러운 짝이 들어 있습니다.
• 보장 없는 서스펜스. 1인칭 과거 서술자는 이야기를 전하러 살아남았습니다. the Novelry는 현재형이 그 암시된 안전을 걷어 낸다고 적고, 그것은 서술자의 생존이 물음일 때 중요합니다.
• 목소리 앞장 장르에서의 밀착. the Novelry는 로맨스에서 현재형으로의 이동과 청소년 소설에서의 늘어나는 사용을 보고, 그곳의 독자는 주인공과 독자 사이의 닫힌 간격에 보상을 줍니다. 중급 아동물은 여전히 과거형을 선호한다고 편집자들은 덧붙입니다.

즉시성 주장과 그 한계

즉시성은 현재형의 판매 포인트이고, 실재하지만 으레 과장되어 팔립니다. 그것은 주의에 대한 주장이지 속도의 보장이 아닙니다. 느린 장면은 현재형에서도 느리고, 팽팽한 이야기는 과거형에서도 팽팽합니다. 비용은 구체적입니다. 어떤 독자들은 원칙적으로 이 양식을 싫어합니다. The Write Practice는 필립 풀먼을 인용합니다. "답답하다. 늘 그 즉각적인 것에 바짝 붙어 있어서." 같은 글은 문법적 가격을 셉니다. 과거 서술자의 온전한 범위에 맞서 약 네 개의 작동 시제, 그것이 시간 이동과 배경 이야기를 어색하게 만듭니다. 그리고 모든 장면이 현재로 읽히기 때문에 시제는 상대적 무게를 실어 나르지 못하게 됩니다. 어느 순간이 가장 중요한지는 장면 길이와 구조와 반복으로 관리해야 합니다. Writer's Digest는 회상 문제에 실용적 주름을 더합니다. 현재형 소설에서는 "'했었다'라는 말을 거의 쓰지 않게" 되어서, 배경 이야기는 다른 수단으로 처리해야 합니다. 이 장르를 완성작으로 읽어 본 독자라면 이 비용을 이미 알고 있고, 글의 첫 페이지에서 그 비용을 치를지 결정합니다.

섞기 규칙

신호 없이 장면 중간에 시제를 바꾸지 마세요. 표시 없는 전환은 오류로 읽히고, 헤드호핑의 시제판입니다. 의도적 혼합에는 확립된 패턴들이 있습니다. 한 실마리를 현재로 다른 실마리를 과거로 굴리는 이중 타임라인 소설. 과거 이야기를 전하면서 현재로 독자에게 말을 거는 틀 서술자(The Write Practice는 자정의 아이들과 두 도시 이야기를 가리킵니다). 그리고 문법만이 아니라 장면 전환으로 표시되는 회상. 어떤 패턴을 고르든 그것은 책의 규칙이고, 시점과 같은 부류이며, 스토리 바이블에 속합니다. 규칙을 정해 두면 수백 화 뒤에도 첫 화의 근거를 다시 찾을 수 있습니다. 긴 프로젝트에서의 시제 표류는 독자가 이름 붙이지 못하더라도 느끼는 연속성 오류입니다.

연재 작가를 위하여

하나의 프로젝트가 수년과 수백 화를 달리는 웹 연재 규모에서는 일관성이 더 어려워집니다. 유지할 수 있는 시제를 고르고, 회상 관례를 한 번 고정하고, 둘 다 프로젝트의 문체 규칙에서 시점 옆에 두세요. 현재형은 클리프행어와 회차 끝 당김과 자연스럽게 짝을 이루지만, 그 짝은 법칙이 아니라 경향입니다. 과거형 연재물 중 누구든 원할 만한 앞당기는 압력을 전부 만들어 내는 것은 얼마든지 있습니다.

결정하기

같은 첫 페이지를 두 시제로 쓰고 나란히 읽으세요. 각 버전이 거리와 목소리와 배경 이야기 계획에 무엇을 하는지 보세요. 어느 쪽이 이야기의 나머지를 더 쉽게 만드는지도 보세요. 그리고 고르고, 규칙을 적어 두고, 12화에서 자기 협상을 멈추세요. 시점 결정이 그것과 함께 타고, 같은 신중함을 받을 자격이 있습니다.