대사 쓰는 법

대사는 가장 단순하게는 페이지 위에서 둘 이상의 캐릭터가 나누는 대화입니다. 위키백과의 글쓰기에서의 대사 문서가 정확히 그 말로 정의하고 경계 사례를 표시합니다. 말하는 캐릭터가 하나뿐이라면 그것은 모놀로그라는 것입니다. 그렇지만 이 낱말은 소설보다 긴 역사를 짊어집니다. 위키백과의 대사 본문서는 이것을 "둘 이상의 사람 사이의 상호작용하는 의사소통, 그리고 그런 교환을 그리는 문학적이고 연극적인 형식"으로 기술합니다. 서구에서는 주로 플라톤의 소크라테스 대화편과 결부되고 고대부터 독립된 문학 형식으로 쓰여 온 형식입니다. 허구는 그 전통에서 일하는 도구 하나를 빌려 왔습니다. 서로에게 하는 말을 통해 드러나는 사람들이라는 도구죠.

대사가 페이지 위에서 하는 일

작법의 합의는 대사에게 세 직업을 맡기고, 좋은 줄들은 그것들을 한꺼번에 합니다. 캐릭터를 드러냅니다. 위키백과 문서가 인용하는 재닛 버로웨이의 집필 핸드북은 대사를 "캐릭터 제시의 직접적 기본 방법"이라 부르고, 문서는 캐릭터들이 내면의 생각을 소리 내어 말하게 함으로써 독자에게 "더 믿을 만한" 존재로 보이게 한다고 더합니다. 이야기를 앞으로 밉니다. 대화는 캐릭터들이 서로에게 무언가를 원하는 자리이고, 원하는 것은 곧 플롯입니다. 그리고 긴장을 올립니다. 방 안의 두 사람이 꼭 하려는 말을 정확히 하지 않는 것은 압력 용기이고, 독자는 그 펑 소리를 기다리며 남습니다.

세 번째 직업이 가장 자주 잊히는 것입니다. 모두가 하려는 말을 정확히 하고 그것을 얻어 가는 장면은 붙들어 둘이 없습니다. 말해지는 것과 원해지는 것 사이의 간격이 장면이 숨 쉬는 자리입니다.

기능 시험: 모든 줄은 자리를 벌어야 한다

같은 위키백과 문서가 인용하는 소설가 윌리엄 슬로언이 기준을 가장 깨끗하게 세웠습니다. "한 번에 하나보다 많은 일을 하지 않는다면 허구의 목적에는 너무 무기력하다." 감사는 이것이 전부입니다. 아무 줄이나 잡고 무엇을 하는지 물으세요. 말하는 이를 드러내는가? 누군가가 아는 것이나 원하는 것을 바꾸는가? 압력을 더하는가? 이 중 아무것도 하지 않는 줄은 무기력하고, 무기력한 대사는 말해 버린 감정의 말로 옮겨진 사촌입니다(같은 보여 주기, 말하지 않기 논리입니다. 그릇 놀이에 관한 말다툼이 결혼이 무너지고 있음을 선언하지 않고 보여 줍니다).

모든 교환이 온전한 대접을 필요로 하지는 않습니다. 문서는 대사가 "서사의 일부로 요약되거나 간접 화법으로 쓰일 수 있다"고 짚습니다. 인사와 물류와 판이 낮은 채움은 요약되는 편이 낫습니다. 정확히 그래야 연극화된 교환이 도드라지기 때문입니다.

목소리를 가르기

독자는 태그를 가리고도 누가 말하는지 알 수 있어야 합니다. 말하는 사람마다 자기만의 어휘 선택과 리듬과 습관이 필요합니다. 교양과 세계에 맞는 어휘, 길게 달리거나 짧게 끊기는 문장, 그 사람만의 회피와 말버릇. 여기서 목소리는 산문의 나머지 부분과 연속입니다. 밀착 3인칭에서는 서술 자체가 시점 캐릭터의 목소리를 흡수하고(그 기계장치가 자유 간접 화법입니다), 어느 말하는 이가 내면성을 얼마나 받는지는 장면이 시작되기 전에 시점 체계가 정해 놓습니다. 모두가 작가처럼 들리는 목소리 출혈이 가장 먼저 검사할 실패입니다.

태그와 비트

페이지 위에서 대사는 "보통 따옴표와 '그녀가 말했다' 같은 대사 태그의 사용으로 식별됩니다"(위키백과 문서). 같은 문서는 태그의 다른 이름들도 나열합니다. 식별자, 속성어, 화자 귀속, 태그 라인. 태그에 관한 작법의 합의는 지루하고 올습니다. said와 asked는 눈에 보이지 않고, 스티븐 킹은 "said가 쓰기에 가장 좋은 대사 태그라고 주장했습니다". 머머드(murmured)와 선더드(thundered)와 그 친척들인 새이드 북이즘은 "과하게 쓰이면 서사를 해친다"고 여겨지고, 코리 도크터로는 그것을 이야기를 "약하게 만드는" "작가다운 게으름"이라 부릅니다.

태그의 대안은 비트입니다. 같은 문단 안의 작은 신체 행동 하나가 장면을 보이는 채로 그 줄의 귀속을 맡습니다. 그녀는 포크를 내려놓았다. 그는 창 쪽을 보았다. 비트는 귀속과 캐릭터화를 동시에 나르기에 기능 시험을 두 번 통과합니다. 페이지 반대쪽에서 오는 주의 하나. 대사 도중의 반응 샷은 장면 한복판의 시점 미끄러짐이 몰리는 자리이니, 각 비트가 누구의 머리에서 촬영되는지 확인하세요(헤드호핑 참고).

서브텍스트

캐릭터는 사람처럼 그 말을 잘 하지 않습니다. 농담으로 방향을 틀고, 다른 질문에 대답하고, 결혼이 진짜 주제인 동안 그릇을 논의합니다. 서브텍스트는 말해진 줄 아래를 지나가는 의미이고, 대사는 그것이 가장 잘 일하는 자리입니다. 독자가 표면을 들으면서 간격을 지켜보기 때문입니다. 서브텍스트는 캐릭터가 숨기는 것 위에서 곧장 달립니다. 비밀을 가진 말하는 이는 모든 교환을 은폐와 실언 사이의 협상으로 바꾸고, 누가 무엇을 아는지와 그것이 언제 나오는지를 결정하는 규율(캐릭터의 비밀과 반전 참고)이 서브텍스트를 막연하지 않고 통제된 상태로 유지합니다.

웹 픽션에서의 대사

대사가 많은 회차는 빨리 읽힙니다. 짧은 문단, 여백, 휴대폰 화면. 출퇴근길에 스크롤하는 연재 독자는 말 많은 회차를 더 적은 마찰로 넘기고, 성공한 웹 연재물 상당수가 말 많이 달리는 이유 가운데 하나가 이것입니다. 주의는 반대쪽에 칼날을 둡니다. 목소리로만 이루어진 회차는 장면에서 떠다닙니다. 위키백과 문서가 인용하는 퍼시 러보크의 오래된 관찰은 아직도 섭니다. 소설가는 사람들이 어떻게 보였는지 우리가 알도록 "자기 몫으로 개입해야" 합니다. 벌거벗은 대사는 연극처럼 읽히기 때문입니다. 때때로 줄들을 배경에 내려 놓고, 회차의 모양을 길이 목표와 대조해 보세요.

대사 수정 패스는 값싸고 수확이 큽니다. 교환들을 소리 내어 읽고, 무기력한 줄은 하나씩 잘라 내고, 판이 낮은 교환은 요약으로 강등하고, 태그를 가려도 각 말하는 이가 여전히 자기 자신처럼 들리는지 확인하세요. 살아남는 줄들은 여러 직업을 한꺼번에 하고 있을 것이고, 그것이 슬로언의 시험이 처음부터 요구해 온 바로 그것입니다.