ファンフィクションの書き方: カノン、キャラクター造形とAU

ファンフィクションとは、他人の土台の上に築かれるフィクションで、Wikipediaの記事は定義をその関係に固定します。ファン作品は、元の作品のカノンの境界の内側にとどまりつつ、そのカノンの一部にはならないか、別の宇宙へ出ていくかの、どちらかです。ファンによって、ファンのために書かれ、記事のあっさりした観察によれば、「通常、元のメディアを知らない読者には対応しません」。この一句が、技法を凝縮しています。読者は登場人物をほぼ暗記するほど知っていてやって来る。それはキャラクター造形のバーを上げ、他のすべてを変えるのです（語そのものはファンフィクション（二次創作）の項目で、このガイドは書き方のほうです）。

形式はWebより古い。この語が印刷物に現れたのは1938年まで遡り、当時は「プロ小説」と対置されるアマチュアのSFを指しました。現代のファンダムの形式を定義したのはスタートレックのファンジンで、1967年のSpockanaliaに始まり、書き手の中心は女性でした。1970年までに83%、1973年までに90%です。その後インターネットが規模を与えました。FanFiction.Netは1998年に、誰でもどんなファンダムにもアップロードできるアーカイブとして開設され、記事が伝える一つの推計は、ファンフィクションをインターネット上の書籍関連コンテンツの三分の一と置きます。商業への出口は実在して稀です。『フィフティ・シェイズ・オブ・グレイ』はトワイライトのファンフィクションとして、アンナ・トッドの『After』はOne Directionの実人物フィクションとして始まり、どちらも新しい題名の下に「引き上げて出版（pull to publish）」されました。

カノン、ファノン、ヘッドカノン

三つの層があり、それらを見分けられない書き手は、間違えた人々を驚かせる物語の書き手です。

• カノンは元の作品です。筋、舞台、登場人物、権利保持者が出版したすべて。
• ヘッドカノンは一人のファンの私的な解釈です。サブテキストの上に築けますが、カノンと直接矛盾することはできません。
• ファノンは広まったヘッドカノンです。ファンダムが事実として扱うほど広く採用されたアイデアで、元の作品のお墨付きはありません（ファノン）。

ここから来る技法上の規律はこうです。頭の中の事実のどれがカノンで、どれがファノンで、どれが自分のものかを知っておく。ファンフィクションの読者は帳簿をつけており、ファノンを知らずにカノンとして扱う章や、選択ではなく偶然でカノンと矛盾する章は、解釈としてではなく誤りとして読まれます。これはストーリーバイブルの規律が別の名前で、みんなと共有するカノンの層の上で、公に実践されているものです。

カノンとの関係を選ぶ

長く続くTV Tropesのファンフィクションの書き方ガイドは、すべてのファン作品をカノンとの五つの関係のどれかに分類し、その選別こそが最初の本当の決断です。

• 翻案（Adaptation）。既存の物語を散文で再話するもの。筋の薄い素材で最も良く働き、新しい角度で活気が付きます。敵役から見た自分の敗北、傍観者から見たクライマックス。
• 続編（Continuation）。カノン自身の様式で、終わりの後や出来事の間の物語を足す。最も広い聴衆の選択で、作品全体の掌握を要求する選択でもあります。
• 分岐（Divergence）。枢要な細部についての一つの意図的な「もしも」。物語は一つの変数を変えることでカノンを測ります。もし敵役がずっと正しかったとしたら。
• Elsewhere fic（舞台だけの話）。主要配役なしの設定。確立された世界での新しい登場人物で、世界の確立された規則には依然として縛られます。
• パラレルワールド（AU）。その逆で、カノンの配役が別の役割で、しばしばまったく別の舞台に置かれ、カノンの筋は完全に捨てられます。

分岐とAUは絶えず混同されます。実務上の区別は、分岐はカノンを保って一つの出来事を変え、AUは登場人物を保って世界を入れ替える、です。ガイドが初心者に勧めるのは、カノンの目地を学ぶための、小さな続編を伴った翻案で、取っておく価値のある警告も付きます。自分の様式を育てなさい。模倣だけでは、作品は自分自身の何ものも持たないからです。

キャラクター造形こそすべて

ファンフィクションのすべては借りたキャラクター造形の上に立ち、名指された失敗様式は正反対の罪です。

• キャラ崩壊（Out of character）。アンチヒーローは、あなたが気に入っているからといって甘くなりません。登場人物は、あなたが嫌いだからといって悪役に変わりません。ガイドが名指す、より微妙な失敗は、性格に決して矛盾しないのに、特徴的なことも何もしない登場人物で、ありきたりと読まれます。試験は「これを言わないだろう」だけでなく「これを言うのは彼だけだろう」までです。
• メアリー・スー。語は、願望充足の物語をパロディしたスタートレックのファンフィクションに由来します。理想化され、過剰に強く、欠点のない登場人物で、変装した作者として広く読まれます（メアリー・スー）。親類には、注意不足なセルフインサートと、すべての中心に昇格したお気に入りのカノン登場人物がいます。治療法はどの登場人物への治療法とも同じで、代償を伴う欠点と、本物のキャラクターの弧です。

脇役にスポットを当てること、アンサンブルのダークホースや常連の「恐怖の三人組」に自分の物語を与えることは、同じガイドが推奨しており、付く但し書きは、登場人物を愛しすぎることはそれ自体が歪みだ、というものです。

AUの道具箱

記事自身の挙げるパラレルワールドの範囲は、劇的な設定変更（ファンタジーAU）から、キャラクター造形の変更（通例はAU本来ではなくキャラ崩壊と札を貼られる）、変更された筋の出来事、つまり修正ものまで走ります。同じ出典からの標準的な構造はこうです。

• 修正もの（Fix-it fic）。作者が気に入らなかったカノンの出来事を書き直す。プロットホール、悲劇的な結末、「全員生還」AU。
• タイムトラベルAU。筋の知識を持って過去へ送られる登場人物。映画にちなんで「Peggy Sue」と呼ばれるか、旅人が正解に至るまで繰り返す「Groundhog Day」のループです。
• ソウルメイトAU。カノンによく似た世界で、ただしソウルメイトが実在し、機械的に見える世界。肌の上の名前か最初の触れ合いで、決め打ちのエンジンは、自分にはソウルメイトがいないと確信している登場人物です。
• クロスオーバーと融合。複数のファンダムの登場人物や世界が出会うか、二つの宇宙が一つに合わさる（クロスオーバー）。
• ウーバーフィック（Uberfic）。十分に遠くまで出たAUで、登場人物は顔と性格を保ちつつ新しい名前と舞台を得ます。この形式には独自の出版史があり、ゼナのウーバーフィックは、オリジナルのレズビアンフィクションとして法的に出版されました。

ガイドからのAUの技法上の規律。舞台が変わっても、人は同じ。新しい舞台にもかかわらず、登場人物の性格と持ち味に忠実でなさい。登場人物まで変えたAUは、読者が来た理由そのものを捨てているからです。AUは管理された実験です。配役が定数で、一つの変数が変わり、物語はその変化が証明することです（パラレルワールド（AU））。

ロマンスと、赤い糸なしのシッピング

シッピングはファンフィクションのロマンスのエンジンで（シッピング）、歴史的な同姓のサブジャンルとしてスラッシュフィクションとフェムスラッシュがあり、ロマンスはこの形式で最も一般的なジャンルです。名指された失敗は「赤い糸に絞め殺される」ことで、稼がれないままパチンと嵌るカップリングです。ガイドの指示は、カップリングを書く前にダイナミクスを組み立てること。古い友人どうしが恋に落ちるのと、ストーカーの関心が受け入れられるのと、相互の情欲に打ち負かされる敵同士は、三つの異なる音域の、三つの異なる物語だからです。それから、自分のファンダムがすでに何をしたかを確認します。そのカップリングにハート/コンフォートものが数百本あるなら、ハート/コンフォートは混み合った部屋です。

完結させる: 死んだフィックの問題

ガイドのぶっきらぼうな統計。「長編のファンフィクションの90%ほどは完結しない」。複数章ものを始める前に処方される問いは、自己監査として引用する価値があります。私は主に読者の反応を受け取るために書いているか、そして沈黙をどう受け取るつもりか。元の作品を昔ほど楽しめているか。人生に割ける時間はあるか。自分の書くことにどれだけ自信があるか。計画はあるか、それとも、どこへ行くか見るためだけに始めるのか。

その数字の周りの構造的な助言。エピックより小さく始める。まずはワンショットか八章もの。ひねりを86話目まで取っておくのではなく、すべての章に転換を仕込む。そして、息を抜くエピソードを挟んだ弧で書く。すばらしさを切り上げ続けようとするのは、エピックが作者を燃やし尽くす道だからです。連載書き手には、これがすべて見覚えのあるはずです。Web連載の更新予定の選び方とクリフハンガーと話の結びが、ファンダムの服を着ているだけです。

投稿のエチケット

• あらすじ。 ほとんどのアーカイブは一覧ページにそれを表示します。興味を引くのであって、宣伝文句を並べない。筋ではなく前提を描き、「あらすじが苦手です」とは決して書かない。それを物語についての証拠と取る読者もいます。AO3自身のチュートリアルも、この欄を裏表紙の宣伝文として描写します（あらすじの書き方）。
• 題名。 短く単純に。難解な詩の一行や不格好な言い回しは、物語を覚えにくく、勧めにくくします。
• 作者メモ。 物語の内側には決して置かない。冒頭か末尾に、視覚的に区切って、短く、ネタバレなしで、遅刻への長い弁解もなし。AO3の投稿フォームが申し出るのは、まさにその枠で、冒頭、末尾、章ごとのノートです（連載プラットフォームの作者メモ）。
• 警告とタグ。 ファンダムのトリガー警告の文化は、どのプラットフォームの最低ラインよりも深く走りますが、プラットフォームの最低ラインは本物です。AO3は四つの中核の警告（グラフィックな暴力、主要登場人物の死、強姦、十八歳未満の性）を成文化し、作者に、開示するか、開示を拒否することを明示するかを要求します（AO3へのファンフィクションの投稿方法）。ファンダムの強調表記「Dead Dove: Do Not Eat」は、まさに、他のタグが書いていることをそのまま意味します。
• 権利放棄の宣言。 昔の「これらの登場人物は私のものではありません」の注記に法的効力はなく、記事は、AO3の台頭以降、使われなくなったと記録します。
• 元の創作者の立場。 著作権をめぐる議論は本当に決着しておらず、作者は、歓迎する側（ローリングとメイヤーがその中にいます）から敵対する側（マーティンと、彼女に基づく作品をFanFiction.Netから削除させた故アン・ライス）まで並びます。ファンダムに投稿する前に、その創作者がどこに立つかを確かめてください。エチケットであると同時に、リスク管理です。

小説家がわざわざやる価値

ファンフィクションは、制約の下でのキャラクター造形の訓練です。配役は固定され、読者の標準は百科事典的で、フィードバックは即時です。パイプラインでもあります。Spockanaliaからベストセラーのリストまで、そしてファンダムで連載してオリジナルへ転換する引き上げ出版の経路は、稀とはいえ本物です（出版の道筋）。移り込むのはカノンの規律です。元の作品が確立したことと自分が発明したことを追跡する、長いオリジナル連載も同じ技で走る、まさにその技能。オリジナルから来た書き手はすでにストーリーバイブルの習慣を持っており、ファンフィクションからオリジナルへ向かう書き手は語彙（ファンダム、ファノン、シッピング）を持っていて、これから必要なのは新しい仕事、自分の登場人物に名前を付けることと、他の誰もまだ知らないカノンを築くことです。